La sostenibilidad empieza por el tejado

Tomado de www.elpais.com

Los techos verdes son una de las estrategias de la ciudad escandinava para declararse neutral en carbono en 2025.

Copenhague fue la primera ciudad que empezó a legislar obligando a los edificios de nueva construcción a instalar en sus azoteas algún tipo de cubierta verde.

Copenhague fue la primera ciudad que empezó a legislar obligando a los edificios de nueva construcción a instalar en sus azoteas algún tipo de cubierta verde. Jann Kuusisaari

En algunas azoteas hay pequeños arbustos, espacios para cultivar hortalizas, hierbas aromáticas, flores e incluso bancos para disfrutar de las vistas. En otros, también hay caminos para que los viandantes recorran los techos verdes de Copenhague. La ciudad escandinava es ejemplo de sostenibilidad ambiental desde hace décadas, y un referente mundial en cubiertas ecológicas con más de 70 proyectos en la capital y medio millar en todo el país.

La Unión Europea designó a Copenhague Capital Verde Europea 2014. En la urbe más poblada del país, con dos millones de habitantes, la mitad de sus ciudadanos van al trabajo o a la escuela en bicicleta, el 90% de los desechos se recicla, quieren conseguir que todas sus fuentes de energía sean renovables, y ya hay alrededor de 200.000 metros cuadrados de cubiertas ajardinadas instaladas.

En 2010, como parte de una estrategia para declarar a esta urbe carbono neutral en 2025, el ayuntamiento decidió poner el foco de atención en los techos verdes, incluyéndolos como parte fundamental del Plan Climático de Copenhague. Fue la primera ciudad que empezó a legislar obligando a los edificios de nueva construcción —con tejados de menos de 30 grados de pendiente— a instalar en sus azoteas algún tipo de cubierta verde. Los edificios municipales y otras construcciones civiles también deben integrarlos en sus diseños.

Techo verde en la facultad de Humanidades de la Universidad de Copenhague.ampliar foto
Techo verde en la facultad de Humanidades de la Universidad de Copenhague. Jann Kuusisaari

“Los techos verdes mejoran la calidad del aire, gracias al aislamiento térmico contribuyen al ahorro energético en los hogares y se reducen las emisiones de CO2, disminuyen la contaminación acústica y además retienen entre el 50% y el 60% de las precipitaciones —dependiendo de las plantas elegidas, la profundidad del sustrato y del sistema de drenaje— por lo que el ahorro de agua es muy considerable”, así resume Dorthe Rømø, bióloga y miembro de la Scandinavian Green Roof Association, los beneficios que ofrecen los techos ajardinados. Además, dan más vida y color a las ciudades y contribuyen a la biodiversidad ya que son el hábitat de muchas especies de pájaros e invertebrados.

La construcción de una cubierta verde requiere la elección de un tipo concreto de vegetación dependiendo de su uso. Las extensivas están formadas mayoritariamente por césped o musgo, no necesitan agua, el sustrato es poco profundo y sus costes son bajos, mientras que las intensivas, se usan como jardines y parques con diferentes tipos de arbustos y árboles, necesitan un sistema de regado además del agua de lluvia, su peso puede triplicarse y su coste es también más elevado.

Los techos verdes contribuyen a la biodiversidad ya que son el hábitat de muchas especies de pájaros e invertebrados

“En Copenhague uno de los mejores ejemplos es el parque Novo Nordisk, ubicado al norte de la ciudad. Un proyecto de 15.000 metros cuadrados en el que se integran perfectamente el reciclaje del agua, la vegetación —se optó por especies nativas— y la biodiversidad”, comenta Dorthe Rømø. A la lista también se suman proyectos como la cubierta del Danish National Archives o el edificio residencial 8-House, construido en 2010 en el barrio de Ørestad, una zona urbana de la ciudad en desarrollo.

Los techos verdes no son en exclusiva para grandes edificios, también hay alternativas para los espacios más reducidos. “La instalación de huertos urbanos en balcones o proyectos a pequeña escala es relativamente fácil. Esta alternativa está creciendo bastante en Copenhague y va a ir a más en el futuro. Si la gente ya tiene algunas nociones de jardinería puede construirse un pequeño techo verde —en el Ayuntamiento de la ciudad ofrecen información al respecto— pero si ya se trata de un edificio grande es mejor recurrir a ayuda profesional”, señala Jann Kuusisaari, jardinero y especialista en proyectos de techos urbanos.

Aunque Alemania es uno de los países que más ha avanzado en el desarrollo urbano sostenible, con más de 30 años de experiencia en el ámbito de las cubiertas verdes y 86 millones de metros cuadrados en 2011,los países escandinavos le siguen de cerca con proyectos destacados como el Augustenborg Botanical Roof Garden en Malmö (Suecia), que forma parte de la ecociudad que ha transformado este barrio de casi 2.000 viviendas. En España, Madrid cuenta con proyectos importantes, como el que se encuentra en la Ciudad Financiera del Banco Santander en Boadilla del Monte. A principios de año el Ayuntamiento de la capital anunció que como parte del plan Madrid Más Natural estudia crear huertos urbanos en las cubiertas de los edificios.

LA MEJORA CONTINUA EN FELOP DESIGN

Por: Liliana Fonseca Penagos
Auditora de Calidad

En esta organización, trabajar en equipo es una premisa que sus integrantes hacen posible encontrando el punto clave entre productividad, efectividad y comunicación tanto interna como con los clientes.
Durante la implantación del Sistema de Gestión de Calidad (SGC) bajo normativa ISO 9001, este punto ha sido evidente. Su interés por mejorar el servicio que ofrecen, hacen de FELOP DESIGN una organización en la que se puede confiar.

Muestra de ello, es que actualmente con el mantenimiento del SGC, son conscientes de los beneficios que tiene el tener una empresa organizada en procesos que se están revisando constantemente para INNOVAR en ellos y establecer una mejor forma de hacerlos.
La definición de un plan a seguir verificado mensualmente a través de indicadores de gestión; posibilita entre otros, constatar el buen funcionamiento de los procesos y de todas las áreas que en ellos intervienten, facilita la toma de decisiones para trabajar de forma PROACTIVA, y permite la verificación de la calidad del producto así como en el cumplimiento de los tiempos de entrega convenidos con el cliente previamente.

Siendo prioritario la empatía con los clientes y sus necesidades, a FELOP DESIGN le interesa escuchar las opiniones de quienes han utilizado sus servicios y hacen uso de su producto. Por este motivo visitan las instalaciones de los clientes para conocer sus impresiones, dialogan con ellos para conocer el ahorro mensual y anual que su producto está generando y trabajan en las necesidades actuales que el cliente pueda tener para la compra de nuevos materiales.

En el momento actual que se está viviendo en las organizaciones; puntos como la innovación, la calidad, la mejora contínua,la proactividad y la empatía son necesarias para un trabajo en equipo entre cliente y proveedor; prioridades claves que FELOP DESIGN aplica desde el interior de la organización hacia todos sus clientes.

La Catedral Castrense en Madrid

Tomado de www.ilumine.com

Con el fin de evitar una descompensación visual entre los planos superior e inferior, se diseñaron unas luminarias específicas que se distribuyen en los paramentos verticalesCatedral-Castrense-1

Catedral-Castrense-1

Catedral Castrense

Ubicación: Madrid, España.

Despacho de iluminación: Intervento

Fotografías: José Luis de la Parra

Fecha de finalización: 2015

Desde la calle Mayor, la Catedral Castrense tiene una fachada agradable a la vista; pero la verdadera sorpresa viene después de cruzar sus puertas. La construcción que data de 1744 adquiere en el año 2015 un nuevo brillo bajo el diseño de iluminación de Intervento.

La iluminación natural es un elemento sumamente importante dentro de esta construcción, por lo que la luz artificial propuesta por los diseñadores es similar a ésta y cuenta con una potencia instalada total de 5302W. Los tonos claros en la pintura de las paredes apoya una percepción de amplitud y luminosidad que se logra en la iglesia.

La intervención realizada consistió en la sustitución de toda la iluminación por un sistema LED, lo que supuso una reducción del 50% de la potencia antes consumida. En las cornisas que circundan la planta de la iglesia se incluyó una iluminación continua con tira de LED en perfil de aluminio, con difusor opal y una orientación de 45º para una iluminación cruzada sobre las bóvedas para evitar luces rasantes. La difusión logra un efecto angelical: parece que una luz natural salida quién sabe de dónde, logra colarse hasta iluminar las pinturas en el centro de las bóvedas.

RESPETO POR EL GUSTO Y LAS EXIGENCIAS SUBJETIVAS DE CADA CLIENTE, AL REEMPLAZAR SU ILUMINACIÓN TRADICIONAL POR LED.

Estamos convencidos desde lo subjetivo que puede resultar un concepto estético en Diseño de Interior o Arquitectura, que la Iluminación con mayor razón es susceptible de lo mismo.

En el reemplazo de Iluminación convencional por LED, encontramos cada día este reto, el de convencer al propietario/a de un local, del tipo que sea, que va a tener la misma luz o acaso más si hablamos de intensidal lumínica o Luxes; el mismo tono cálido o frío, si hablamos de color de luz o Grados Kelvin, y la misma reproduccíón cromática en los colores de sus elementos, si hablamos de Porcentaje C.R.I. Además otros factores como el ángulo de apertura etc, que inciden en que el resultado final del reemplazo lo haga casi imperceptible.

La cuestión es: es esto posible con la tecnología LED? y acaso es siempre necesario?

Respondiendo a la primera parte de la pregunta, tenemos ejemplos en los que realmente es posible hacer una reproducción que a la vista del cliente sea casi imperceptible, con respecto a lo que tenía ántes. En realidad no es idéntica, pues por ejemplo, donde un halógeno tradicional cálido tiene 400 lúmenes y 25 grados de apertura; por temas meramente relativos a cadena de montaje y eficiencia, nuestro producto en LED tiene los mismos o un poco más lúmenes (450) y un poco más de ángulos de apertura 38 grados. Al final la concentración de Luxes en el plano de trabajo es casi la misma. Jugando con éstos factores se llega a la fidelidad del gusto o costumbres del cliente.

Respondiendo a la segunda parte de la pregunta, creemos y también tenemos ejemplos en donde no es siempre necesario y esto debido a lo subjetivo del asunto, “ entre gustos no hay disgustos “ dice el refrán popular; por ello muchas veces, el reemplazo, además de fácil, (quitar y poner), se plantea radical; el cliente quiere cambiar intensidad, color, resaltar más algunos elementos con ángulos pequeños de apertura y difuminar la luz en el espacio en otras zonas, quieren muchas veces una nueva imagen de cara a su público diario.

Por lo anterior podemos decir que la Iluminación con LED, está ya capacitada para conseguir lo que se quiera y al gusto y medida de cualquiera.

Mauricio López Rincón
Felop Design. S.L.

Lumiere London 2016

Tomado de www.iluminet.com

El festival cerró con más de 1 millón de visitantes que recorrieron sus 30 instalaciones.

Litre of Light. Grainge Photography

Lumiere London finalizó el domingo 17 de enero de 2016, después de 4 días en los que la capital británica transformara calles y edificios emblemáticos con 30 instalaciones artísticas. Organizado por los productores creativos del despacho Artichoke, y con el apoyo de la Alcaldía de Londres, Lumiere London convirtió los alrededores de King Cross y West End, así como Leicester Square, Piccadilly, Regent Street y St James, en parques peatonales que animaron tanto a londinenses como turistas a explorar el corazón de la capital y verlo con una nueva luz.

195 Piccadilly, BAFTA. (c) Matthew Andrews.
195 Piccadilly, BAFTA. Foto: Matthew Andrews

Los asistentes al festival fueron cautivados por las instalaciones que incluían lo mismo un brillante jardín tropical en Leicester Square Gardens, o una animación en Technicolor que proyectaba los rostros de personajes famosos del cine y la televisión británica sobre la fachada de la Academia Británica de Artes Cinematográficas y Televisión (BAFTA). Cerca de la estación Oxford Circus, la circulación de automóviles fue cerrada para que la gente pudiera tumbarse en el suelo y ver la escultura aérea de Janer Echelman, 1.8 London.

En Regent Street, también convertida en peatonal, las multitudes se reunieron para ver Elephantastic!, una proyección en la que un enorme elefante pisaba fuerte, como en una estampida, en uno de los arcos; St. James mostró a los visitantes Les Voyageurs, etéreas formas humanas que volaban por encima de los edificios. Otro sitio fue la conocida Abadía de Westminster, donde el público quedó hipnotizado por La Luz del Espíritu, una pintura digital del artista francés Patrice Warrener, que bañó de color la puerta Oeste del edificio histórico.

Elephantastic!. Foto: Matthew Andrews
Elephantastic!. Foto: Matthew Andrews
Les Voyageurs. (c) Matthew Andrews
Les Voyageurs. Foto: Matthew Andrews

Aquarium, de Benedetto Bufalino y Benoit Deseille, aprovechó una de las clásicas cabinas rojas de teléfono para convertirse en un acuario lleno de peces exóticos en Grosvenor Square. Esta calle también fue hogar temporal de la pintura digital de Elaine Buckholtz, que utiliza la luz y la música para “re-imaginar” la pintura de Van Gogh “All Night Café”.

Cientos de londinenses de todas las edades jugaron un importante papel en el festival: desde la donación de una botella de plástico reciclado para la instalación Plastic Islands de Luzinterruptus en las fuentes de Trafalgar Square, hasta aparecer en la película del Circus of Light, proyectada en la fachada del Granary Building. Además, 500 niños participaron en los talleres Joinning the Dots y Liter of Light.

Aquarium. Foto: Matthew Andrews
Aquarium. Foto: Matthew Andrews

El alcalde de Londres, Boris Johnson dijo: “Estoy muy contento por el éxito de Lumiere London, que ha traído una maravillosa explosión de imaginación, color y creatividad a las calles de nuestra ciudad en medio del frío y oscuro enero. No habría sido posible sin el aporte y apoyo de muchas empresas y organismos que ayudaron para que esto ocurriera. Hemos sido sorprendidos por la multitud, que superó todas nuestras expectativas, quedando encantados no sólo los londinenses, sino también los visitantes de extranjeros.”

Helen Marriage, directora del estudio Artichoke, mencionó que “las cuatro noches del evento han sido un récord por el extraordinario índice de participación. ¡Gracias a todos nuestros socios que ayudaron a hacer posible este evento!… Este festival ha sido algo más que ver Arte. Se trata de personas que comparten el espacio público y de volver a descubrir la ciudad”.